吴佰仁

人民功勋艺术家；美术家协会常务理事；文化部艺术人才库评审专家；荣获“最具影响力人民艺术家；清华大学美术系客座教授。

个人简介

吴佰仁字本义

人民功勋艺术家
美术家协会常务理事
传统山水画交流会名誉会长
中国国画家协会常务理事
中国当代德艺双馨艺术家
文化部艺术人才库评审专家
荣获“最具影响力人民艺术家
清华大学美术系客座教授
一带一路文化交流大使等称号
2018年在巴黎卢浮宫“2018沙龙展”中获绘画类金奖
吴佰仁是当代中国美术、中国山水画的代表人物之一，新金陵画派的领军人物，曾任第八、九、届全国书画家参展评审团会长代表。
被业界誉为“当代仿古山水德艺尊师”“当代王希孟”。

新金陵画派是中国画坛最具影响力的绘画流派之一。新金陵画派缘起或发端于二十世纪二十年代末三十年初的南京，吕凤子、徐悲鸿、张大千、颜文梁、吕斯百、陈之佛、高剑父、潘玉良、庞薰琹等画坛名流曾云集南京。60年代，傅抱石、钱松喦、张文俊、亚明、宋文治、魏紫熙等人，深受上述近、现代金陵画派的继承与发展影响较深远，
吴佰仁早年间便开始研习工笔画山水，经常临摹于北宋时期王希孟创作的十大传世名画之一的《千里江山图》，经过多年的不断专研和创作，现在吴佰仁老师临摹作品已经达到了以假乱真的地步。他临摹的《千里江山图》也已经成为了他的个人标签。
被誉为当代王希孟。吴佰仁提出“中国画有规律而无定法”之说，主张中国画的去向应继承传统，面向生活，融会外国绘画艺术之精华。他的作品达到“画到精神飘逸处，更无真相有真魂”的境界，被誉为当今中国画坛最具影响和创造潜力的画家之一，更被誉为“当代仿古山水德艺尊师”。

（吴佰仁先生为何鸿燊先生临《千里江山图》）

艺术地位
当今画坛人才辈出，但艺术成就如吴佰仁老师者却凤毛麟角，自己不但斩获中书、中美及世界大奖，同时书画作品更被五大殿堂收藏（人民大会堂、钓鱼台国宾馆、国家博物馆、故宫博物院、毛主席纪念堂），傅抱石、刘海粟、崔如琢，这些画家都是画坛一代宗师。在这些大师中同时被三大殿堂收藏的画家只有崔如琢，画坛宗师至古有之，纵观寰宇被五大殿堂收入者唯有吴佰仁一人。老师绘画雄健，力求精进，画工出神已远在王希孟之上，业界常言，百年可出王希孟，万载不见吴本仁。
吴佰仁先生在继承传统方面是集大成者，他心怀虔诚地对待所有优秀绘画传统，以北宗为体，以南宗为用，以北宗蓄其势，以南宗添其韵，博采众长，工写兼长，他的山水画成就非常高，在艺术上继承了郭熙、李唐、刘松年、马远、夏圭、唐寅、仇英等人的绘画风格，豪放处有戴进、吴伟之风，但无粗糙的习气，精细处与周臣、唐寅相近，笔墨潇洒而不失法度，艺术面貌渊穆清华，洋溢着和谐的节奏与优雅的韵律，形成了自己清逸淡雅、寓柔秀于阳刚的清劲画风，于艺坛独树一帜。傅抱石先生曾称赞吴佰仁的山水画“山体有宋人风格”。
其作品风格独树一帜，有着丰富的文化涵养，兼具古典的刚柔之美，融汇自然，寄意深远。纵观历史，凡是能够成为画坛某一领域第一人的时候，其作品无一不在后市拍卖市场上屡破天价！被艺术品市场誉为中国画坛“价值风向标”！而吴佰仁老师，无论是在学术价值上，亦或是社会价值上，都备受推崇、有目共睹，其艺术品，极具收藏价值!
吴佰仁老师的作品在近两年的拍卖市场当中，深受藏家们热爱，作品拍卖成交价格暴涨数倍！如大家熟知的喜欢收藏的藏家：王健林，李嘉诚，等名人都有收藏吴佰仁老师的作品，称他为艺术品市场的“价值风向标”！其作品更是一画难求！

2015年在香港艺术品拍卖中吴佰仁先生《溪山访友》以86万元成交。
2017年在日本东京书画交流会中吴佰仁先生《华韵泰山》以201万元成交
2020年在香港艺术品拍卖中吴佰仁先生《华峰》以348万元成交
2022年在澳门春拍“慈善万里行中”吴佰仁先生《万山行旅》以450万元成交
1984年，仿古山水画《云霞仙境》入选第六届全国美展中国山水画最高奖，自此，吴佰仁的大名开始在中国画坛异军突起。
1989年，在日本举办个人画展时，富山电视台现场直播1小时，参观人数超过日本“巨匠画展”。与范曾、冯大中在香港会展中心举行联合画展，出版《莽神州赋》画集。香港新晚报、人民日报海外版，均以《名家大川足迹》为题(艺评家李绪萱撰文)连载16篇文章释解其艺术人生之坎坷经历。同年获首届北京国际仿古山水画成就大奖。
1998年参加“中国美术二十年启示录展览”；任中国仿古画学会副会长；参加“跨世纪中国画名家21人展”；参加第五届全国美代会。
1999年，参加全国政协在联合国总部和纽约亚洲文化大厦举办的“中国当代仿古山水名家书画展览”；
2015年，在香港举办“吴佰仁画展”；
2018仿古山水画作品六幅参加“世纪之门。
2019年参加中国艺术邀请展”；同期参加在日本东京举办的“中国当代名家书画展”；并创作《溪山雅居》，
2020年特邀参加“中国山水画展览”；参加文化部在香港举办的“中国当代绘画书法作品展，大部分作品被全国各地一级博物馆、美术馆、私人博物馆收藏。以及法国、英国、韩国、日本、新加坡、马来西亚等多届领导人收藏。

新金陵画派是中国画坛最具影响力的绘画流派之一。新金陵画派缘起或发端于二十世纪二十年代末三十年初的南京，吕凤子、徐悲鸿、张大千、颜文梁、吕斯百、陈之佛、高剑父、潘玉良、庞薰琹等画坛名流曾云集南京。60年代，傅抱石、钱松喦、张文俊、亚明、宋文治、魏紫熙等人，深受上述近、现代金陵画派的继承与发展影响较深远，吴本义从70年代起专攻中国仿古山水画。他提出“中国画有规律而无定法”之说，主张中国画的去向应继承传统，面向生活，融会外国绘画艺术之精华。他的作品达到“画到精神飘逸处，更无真相有真魂”的境界，被誉为当今中国画坛最具影响和创造潜力的画家之。

吴本义表示仿古山水画形成于魏晋南北朝时期，现代仿古山水画都是临摹古人得来的。临摹的多了创新的少了，就没有新意了，只有结合时代发展，创新出符合现代的仿古画才会受欢迎，仿古山水在继承传统的基础上做到了发展创新。

吴本义先生在继承传统方面是集大成者，他心怀虔诚地对待所有优秀绘画传统，以北宗为体，以南宗为用，以北宗蓄其势，以南宗添其韵，博采众长，工写兼长，他的山水画成就非常高，在艺术上继承了郭熙、李唐、刘松年、马远、夏圭、唐寅、仇英等人的绘画风格，豪放处有戴进、吴伟之风，但无粗糙的习气，精细处与周臣、唐寅相近，笔墨潇洒而不失法度，艺术面貌渊穆清华，洋溢着和谐的节奏与优雅的韵律，形成了自己清逸淡雅、寓柔秀于阳刚的清劲画风，于艺坛独树一帜。傅抱石先生曾称赞吴本义的山水画“山体有宋人风格”。 其作品风格独树一帜，有着丰富的文化涵养，兼具古典的刚柔之美，融汇自然，寄意深远。 具有较高的艺术欣赏价值和市场价值。

作品介绍

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